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5月21日，2019腾讯全球数字生态大会在昆明滇池国际会展中心开幕。会上腾讯公司副总裁、腾讯影业首席执行官程武以“新文创战略”发表了演讲。其提到过去十年间，已经在消费互联网里打造了一个完整的数字文化产业链。现在正从线上到线下，拓展出很多新的应用场景，一个全新的数字文化生态正在形成。

而在过去十几年中，互联网+文创打造了一个庞大的网上内容生态，包括网络游戏、网络动漫、网络文学、网络音乐、网络视频、影业和电竞，这七个葫芦娃各有绝招。是腾讯在文化生产领域持续深入创新的工具、基础和平台。

以下为演讲全文：

程武：尊敬的各位领导，各位来宾，合作伙伴，媒体界的朋友们，大家好！

很高兴有机会来到全球数字生态大会讲讲我们的新文创战略。今天上午的分享，上半场是产业互联网，下半场是消费互联网。其实从消费互联网到产业互联网，最终要形成一张大网。文化产业是互联网较早进入并且深度融合的一个领域，过去十年间已经在消费互联网里打造了一个完整的数字文化产业链。现在正从线上延展到线下，拓展出很多新的应用场景，一个全新的数字文化生态正在形成。

新文化IP如何与文化机构和城市相结合，以四个案例为例

这里，我想先分享几个案例，帮助大家对新文创有更多了解。

最近我刚去过成都，说到成都，大家马上会想到什么？火锅？熊猫？变脸？现在可能还要加上一个《王者荣耀》。这些文化形象有传统的，有现代的，都有很大影响力，它们怎么与成都现在的文化和旅游结合起来？这是我们与成都市共同探索的问题。

去年，天美工作室在熊猫基地认养了一只可爱的大熊猫，把它和变脸结合起来，做到了《王者荣耀》的皮肤里。这款顶着川剧脸谱的熊猫皮肤一上线，就萌翻了王者峡谷。紧接着，2018年10月，我们与成都市政府联合宣布了数字文创城市共生计划。腾讯与成都将联手，把融合了传统与现代的新文化IP与城市文化建设结合起来，让它融入老百姓的社区街区，成为成都市民娱乐休闲的一部分。

这个计划也走进了杭州。最近，《狐妖小红娘》的主角涂山苏苏成为杭州动漫公交的形象使者。我们与杭州政府制订了三年计划，这个动漫IP落地在张小泉、王星记等杭州本地“老字号”里，希望让老字号通过新IP焕发新生，而《狐妖小红娘》则成为连接传统文化与当下年轻人的一座桥梁。这也是我们在新文创领域的另外一种尝试——发挥头部动漫IP的粉丝影响力，为实体经济创造价值。

在这些尝试的基础上，我们和云南继去年推出“一部手机游云南”之后，马上要启动一个更大的IP打造计划。这是一个长期、全面、系统的规划。我们希望联手云南将以IP化的思维，从品牌、内容和产业三个维度入手，全面助力云南旅游产业的转型升级。从科技助力到文化顶层设计，从一座城到一个省，腾讯新文创正在践行“科技+文化”的战略，与合作伙伴一起大胆想象，共创一个线上线下深度融合的文化旅游新生态。有兴趣的朋友，可以下午参加我们与云南省联合主办的国际智慧旅游大会的重要发布环节。

第四个案例是敦煌诗巾。2016年，腾讯与故宫的合作开创了互联网公司与传统文化机构合作的新模式，孵化出形态丰富、深入人心的佳作，包括定制小程序《玩转故宫》、网上人气超过3000万的主题动漫《故宫回声》，以及根据故宫典藏名画跨界改编的音乐专辑《古画会唱歌》等。今年还将我们继续创新，深入探索用AI助力文物管理的可能。这种合作模式后来逐步拓展到敦煌、秦陵和更多博物馆，成为腾讯新文创的孵化器和实验室。

敦煌诗巾就是我们和敦煌合作推出的小程序，汇集了敦煌代表性的文化元素——比如九色鹿、三兔共耳等。通过专业设计师的精心选择，每个用户都可以设计出漂亮的丝巾，并下单购买。上线不到一个月，有280万用户参与互动。这个模式打通了从用户设计到线下订制生产的产业链条。

从这里出发，我们推出了一个腾讯文创数字文化IP轻应用的平台，它可以与更多的文化机构和城市合作，根据不同的文化元素组合来实现个性化订制和生产。这个平台未来推广开来，现在这种“不管在哪儿，买到的都是同样纪念品”的现象将彻底改观，用户可以根据自己的喜好DIY。

上述这些案例，只是我们近年来在互联网+文创领域不断深入拓展的尝试。通过连接更多的文化机构、城市和地区，借助技术的进步，从线上到线下，新的应用场景、应用模式正在不断被创造出来。它们不仅满足了人们日益增长的对美好生活的追求，也为坚定文化自信、推动中华文化繁荣兴盛注入强大的动能。这正是我们去年提出新文创的初衷：通过广泛的连接，打造具有中国文化底蕴的IP，打造世界知名的文化符合，实现文化价值与产业价值的良性循环。

新文创的七个葫芦娃，推动线上线下数字文化生态形成

这个具有巨大想象力的未来，需要我们与合作伙伴优势互补、共同创造。那么，在合作中，腾讯能为合作伙伴提供什么？作为各行各业的数字化小助手，腾讯有七种武器。说到新文创，我们也有七个葫芦娃。

过去十几年中，互联网+文创打造了一个庞大的网上内容生态，包括网络游戏、网络动漫、网络文学、网络音乐、网络视频、影业和电竞。这七个葫芦娃各有绝招。它们共同的特点，是打破了传统的内容生产分发方式，用户不再是被动的消费者，他们不断参与内容的传播与创造，用户的热情被激发出来。

2018年，中国网络游戏的用户达到5~6亿，游戏的边界和文化被重新定义；腾讯动漫平台上，95后、00后超过80%，中国泛二次元用户规模接近3.5亿。截至2018年底，770万阅文作家在网上创造了1070万部原创作品。刚满三岁的腾讯影业参与出品或发行的28部电影贡献了超过 430亿的全球票房；参与的9 部剧集创造了超过 650亿次的网络播放量。

这七个葫芦娃为我们在C端集聚了巨大的能量，是我们在文化生产领域持续深入创新的工具、基础和平台。

因为科技的进步，我们身处在一个人文能在公共生活中发挥广泛创造性的时代。这就是数字人文时代。我们要做的，是将连接和技术创造性地应用到不同场景当中，线上线下深度融合，在全产业链推动变革，打造出更多丰富多彩的文创产品与服务，不仅丰富普通人的文化生活，也能提升社会服务的效率，解决更多具有社会挑战性的社会问题。

前几天，腾讯集团董事会主席兼CEO马化腾更新了腾讯公司的愿景和使命：“科技向善，提升人类生活品质。”过去一年，新文创践行科技向善的理念。在社会关心的未成年人保护问题上，我们推出一套从身份识别、家长监护、时间金额管理到网络素养培养的完整防护体系，现在还在进一步探索分级的办法。同时锐意创新，让游戏发挥更大社会价值，天美工作室刚为视障和听障人士研发了《见》和《长空暗影》两款新游戏。我们2017年联手荷风基金会在雄安启动了“艺术行动”，试点以线上线下结合的方式在农村普及艺术教育，今年这个经验将推向全国。“腾讯追梦计划”也将利用“腾讯扣叮”在云南近百所学校启动编程电教扶贫。

文化是一个国家、一个民族更基本、更持久、更深沉的力量。中华文化历久弥新，生命力恰恰在于开放与创新。接下来，我们还将和更多国内外文化机构、地方政府展开合作，构建一个连接能力更强、共享度更高的文创生态，推动大文化产业高质量发展，共创美好未来。谢谢大家！