“可以预见,王者荣耀的火热将从2015年的最后一个月,一路延续到2016年第一个季度。”早点在盘点MOBA手游时,一家游戏网站曾预测王者荣耀的未来发展。
在当时,一款手游的生命周期平均只有6个-12个月。
但放到现在来看,它明显失实了——王者荣耀即将迎来4岁的生日,依旧火爆非常,众多玩家期待的周年庆版本即将登陆正式服。
不知不觉,这款游戏已经走过了4年的光景,影响力甚至蔓延到了游戏之外。在行业里,主打“中国文化”内核的游戏不少,但从来没有一款游戏像王者一样,具备如此强悍的生命力与市场影响力。
讲国人熟悉的故事,一款占据大盘玩家的游戏
从诞生之初,王者荣耀与中国传统文化息息相关。
尽管是一款竞技游戏,但和金庸梁羽生在武侠小说里面加入真实历史人物一样,王者荣耀也在游戏里加入了李白、韩信、貂蝉等书本里熟悉又陌生的人物。
对比全新创作英雄,这样的设置,一方面给游戏IP的后续延伸预埋下了无限可能;另一方面,玩家对这些传统文化英雄更有熟悉感,也容易与这些英雄们产生情感连接。
比如中国人家喻户晓的东方英雄“孙悟空”。超人、钢铁侠等西方超级英雄虽然人气不低,但中国人对本土英雄有着一种特别的羁绊情感。这种情感源于东方的“根”,之后借助小说、电视剧、动画片等形式,逐渐丰满起来。
从另外一个角度来看,这种艺术创作对于中国传统文化的帮助也是可以被明晰的:以孙悟空为原型创作的艺术作品非常多,但王者荣耀的这种新颖的二次诠释,在某种程度上进一步激活了孙悟空的文化价值和生命力,扩大了孙悟空在年轻一代心中的情感体量。
明确产品“传统文化”内核后,王者还需在保持“爽快MOBA”这一核心玩法特色不变基础上,不断升级玩家体验,满足中国玩家的需求。
对于新用户而言,如何能让他们快速接受这块游戏;而对于老用户而言,如何持续优化他们的游戏体验,保证粘性? 门槛高,对于新用户的拉新非常不利;但游戏操作过度倾斜新用户,游戏操作天花板就一定会有上限,这同样会令老玩家心生不满。
如何平衡二者?王者荣耀在这方面一定非常有话语权——在四年持续不断的迭代更新中,如今的王者荣耀,已经适用于“全民”。
新版本中,围绕“为全民玩家提供爽快的MOBA对抗”核心,王者荣耀通过设计,给玩家拟定了更加清晰的阶段目标,同时提供的更加丰富的战术对抗手段,降低了对抗压力,鼓励玩家进攻和形成更加高频的团战节奏。
对于新手而言,一系列的引导与操作指南能够帮助他们快速上手游戏;而对老玩家来说,中立生物强化、节奏加快等方面的优化,也能很大程度地释放他们的操作空间,让“开黑”更加过瘾。
当然,四周年版本只是王者荣耀更迭历史中的其中一个缩影。很难有一款游戏会像王者荣耀一样,拥有如此庞大的用户体量,并持续占领用户如此之久。
在与数亿中国玩家长达四年的磨合中,霸榜4年的王者荣耀成为了人们口中的“国民游戏”。
从国民游戏到国民IP,王者与中国元素共进
不过,既然拥有了“国民游戏”的影响力,那么王者荣耀也需要去进一步思考,如何将IP的文化底蕴释放出来,延伸出更多可能。
2018年IP报告指出,产业价值与文化价值双线并行,才能称为真正的文化符号。
作为大DAU游戏,王者荣耀在产业层面的成就毋庸置疑。难得的是,王者荣耀近年来也在不断挖掘自身文化价值,主动扛起来文化的旗帜,打造文化深度。
一方面,王者荣耀基于“国民游戏”基础,在年轻受众中形成了潮流社交文化。
有一个很有意思的社会现象:当代年轻人越来越不会当面聊天了——移动互联网时代,年轻人间的沟通成本非常低,但与此同时,他们更不爱说话了,面对面吃饭却自顾自玩手机的人越来越多。陌生人社交尤甚。
这其中,很大一部分原因是兴趣差异——沟通的随时性让他们之间的谈资大大减少,个体间的爱好又不尽相同。
但围绕王者荣耀形成的“开黑”文化,却让这部分年轻人拥有了相同的兴趣爱好,围绕游戏诞生的各种“俏皮话”,比如“猥琐发育、别浪”,比如“稳住,我们能赢”,则在轻松氛围下,快速推进了二者关系。
当然,王者荣耀自身也在不断放大做深这种“开黑”文化,比如发起的“五五开黑节”,比如与肯德基、海底捞、漫咖啡等多个品牌共同打造的“朋友开黑主题店”等等。
发展至今,从某种程度来看,王者荣耀甚至成为了当前用户体量巨大的社交利器——用一句话来形容这种社交文化是非常合适的:“没有一场王者荣耀认识不了的朋友,如果有,那就两场”。
另一方面,王者荣耀还将自己的文化深度拓展到了传统文化。
通过立足中国传统文化,将传统文化的趣味与内核进行二次诠释后,以更加贴近玩家的内容进行表达,王者荣耀不断推陈出新。
《王者荣耀》四周年的上官婉儿限定皮肤“梁祝”,便取材于拥有百年历史的越剧文化。除了让婉儿化身为越剧“女小生”之外,王者荣耀还将推出“和婉儿一起学越剧”等相关联的文化活动,向玩家们普及这一具有中国特色的表演艺术体系。
至此,王者荣耀中关于传统文化表演艺术的皮肤已经有数款,包含甄姬昆曲主题的“游园惊梦”,虞姬京剧主题的“霸王别姬”,梦奇川剧主题的“胖达荣荣”,以及上述的这款“梁祝”。
另外,随着新英雄西施的上线,王者荣耀也正式聚集了“古代四大美人”—— 西施、貂蝉、杨玉环、王昭君。这些美人英雄,从台词、形象、技能设计等方面,都极具特色,在紧贴人物历史背景的情况下,又与峡谷的世界观融合在一起。
比如,唐代背景的杨玉环,身披霓裳羽衣,口中念的是“长安城隐藏着秘密”。既符合人物形象,同时也能紧靠王者宏大的故事背景。
此外,王者荣耀还在世界观中加入了许多互动性的元素,真正让玩家关注到了中国传统文化。比如,在6月上线的夏日特别版本“稷下星之队”中,王者荣耀不仅开启了全新的英雄支线,进一步扩大故事架构。同时,王者也将“稷下学宫”,这个曾经在古代文史中举足轻重的学府再一次摆在了人们面前。
在该版本上线时,《王者荣耀》携手山东省博物院、齐文化博物馆,在游戏中多方位引入历史上真实的“稷下学宫”的相关元素,尽可能地还原了齐国历史上不可多见、蔚为壮观的“百家争鸣”景象。
以上种种,都取得了不俗的效果。更重要的是,除了数据的的攀升,年轻一代的玩家们也能够更深刻地与传统文化共鸣,甚至用自己的理解去重新演绎、传承。
比如在B站上就可以发现不少爱好国风舞蹈的年轻女孩子,身着汉服,表演王者荣耀杨玉环英雄主打歌“遇见飞天”的舞蹈,这类视频弹幕上也不时会看到这些年轻人对我国敦煌文化的赞叹。
中国文物保护基金会秘书长詹长法曾说,在科技日益发展的信息时代,互联网也能够助力传统文化,甚至将成为传统文化保护的强大工具。在推动产品持续攀登向上的同时,还能坚固自身责任,王者在传统文化层面的付出与诚意值得肯定。
中国传统文化底蕴让王者荣耀颇受好评,但在此之外,王者荣耀还在努力对外打造自己的全球影响力。
一方面,与海外大师合作,打造具备中国特色的音乐故事。比如上线于2017年底的王者荣耀「盛世长安」版本,就联合世界一流艺术家,《指环王》作曲家霍华德·肖创作完成了长安城的主题曲。而今年4周年庆即将上线的新CG《盟友》则携手艺术级CG团队Blur Studio(《爱,死亡和机器人》制作团队)重磅打造,也是双方在CG《永远的长安城》之后的再次合作。
如果只是为了让游戏好玩,王者荣耀大可不必做这些“无用功”。但是,从长远的意义来看,正是这些“无用功”,让王者能够突破行业壁垒,将影响力扩散了更广泛的文化行业,成为一个切实的“文化符号”。
另一方面,王者荣耀国际版(Arena of Valor),还作为中国自研游戏登上了国际赛事的舞台——亚奥理事会公布的2018年雅加达亚运会电竞项目中,王者荣耀国际版成功入选。
以前,都是中国的玩家去参加海外游戏的比赛;现在,全球的玩家,来参加中国游戏的比赛。
写在最后
回顾王者荣耀从0到1的历程,成功绝非一时偶然,的确是在深刻理解大盘玩家和市场环境之上,逐步成长和自我突破的。
可以发现,王者虽然被称为“国民游戏”,但它的影响力已经不仅仅是在游戏行业。在文学、动漫、影视综艺、线下乐园等各个方面,王者荣耀都以自身独特的文化影响力,有所触及,并且得到了玩家与行业的欢迎与认可。
借此四周年之际,王者荣耀肯定还会继续把这个故事讲下去,让全球更多用户,能够听见它的声音。
关注微信公众号:游戏陀螺(shouyoushouce),定时推送,游戏行业干货分享、爆料揭秘、互动精彩多。
元宇宙数字产业服务平台
下载「陀螺科技」APP,获取前沿深度元宇宙讯息
110777025(手游交流群)
108587679(求职招聘群)
228523944(手游运营群)
128609517(手游发行群)